09/1999 – 09/2020: Die Kulturplattform jourfixe-muenchen wird volljährig
 
Die Gründerin und bisherige Leiterin, Gaby dos Santos, wirft einen Blick zurück nach vorne


 


Bohème radikal brach am 2. März 1999 über den gutbürgerlichen Kanzleirat am Englischen Garten herein, als ich dort für mich und meine KünstlerkollegInnen einen “Stammtisch für Medien, Kunst- und Kulturschaffende, Paradiesvögel & Co.” ins Leben rief. Schwer zu glauben, dass daraus jene Kulturplattform jourfixe-muenchen erwachsen ist, die am 28. September 2020, gemeinsam mit dem Münchner Volkstheater, als Veranstalterin einer hochkarätig besetzten Diskussionsrunde “Kultur in der Krise” auftritt, die unser jourfixe-Mitglied Katrin Neoral, gemeinsam mit Sängerin Anamica Linding initiiert hat. Hiermit erfüllt sich aufs Allerfeinste die Rolle der Kulturplattform jourfixe-muenchen als Tool zur Unterstützung und Präsentation der unterschiedlichsten Projekte unserer Mitglieder, sowohl, wie in diesem Fall, in kulturpolitischen, wie auch in künstlerischen Zusammenhängen. Der Weg bis hierhin, wen wundert’s, war lang, steinig, wechselhaft und ist, in Bezug auf die Ziele, die mich angetriebenen haben, noch nicht beendet. Aber, aus Anlass der Volljährigkeit meiner Vision einer Kulturplattform, werfe ich jetzt einmal diesen berühmt-berüchtigten Blick zurück nach vorne … der Jubiläen zu prägen pflegt:


2. März 1999: Stammtisch für Medien, Kunst- & Kulturschaffende, Paradiesvögel & Co

Perma-kiffende Millionäre mit einem Hang zu Rock-Sessions mischten sich dort mit Lokalmatadoren der letzten verbliebenen Musikclubs, frischgebackene HFF-Absolventen, wie der Schweizer Filmemacher Aldo Gugolz und die leider an sich selbst gescheiterte und zu früh gestorbene, geniale Chansonsängerin Susan Avílès gaben sich die Klinke in die Hand und zu später Stunde gesellte sich Jazzgeiger Hannes Beckmann dazu und gab einer jungen Kollegin Musiker-Tipps frei Haus, im Schlepptau die damalige Pressechefin des Heyne-Verlags. Immer mit dabei auch Maschenka, die kreativ durchgeknallte drastische Feministin, Performance-Künstlerin und Ikone der Münchner Lesben-Szene. Wer mochte, konnte akustisch eine kleine Musik-Einlage zum besten geben, ab und an wurde auch gejammt, kurzum, der Stammtisch brummte. So sehr, dass uns der inzwischen verstorbene Kabarettist Helmut Ruge beehrte und mir aus unerfindlichen Gründen vorwarf, Künstler auszunutzen, weil sie bei meinem Stammtisch umsonst auftraten. Auch seitens der Lokalbetreiber erntete ich nicht lange Lorbeeren:  Was auch immer sich die Wirte unter einem Künstlerstammtisch vorgestellt hatten, dieser hier entsprach nicht ihren Vorstellungen: Zu durstig und somit zu arbeitsintensiv und lärmend. Kurzerhand generierte die Songwriter-Fraktion das “Pst”-Lied. Als dann auch noch die Stammgäste begannen, die Veranstaltungsreihe zu sabotieren, weil sie sich überrollt fühlten, beschloss ich den geordneten Rückzug anzutreten und uns eine neue Bleibe zu suchen.


Jour Fixe im Nachtcafé: 12. September 1999 bis Oktober 2002 


Eine Weile grübelte ich, wo in München am früheren Abend wenig los und viel Platz sei und mir fiel nur das Nachtcafé ein. Zu dem Zeitpunkt galt das Lokal als Promi-Treff und absoluter Hotspot in der Clubszene und Wirt Wolfi Kornemann schon damals als Legende. Doch seit jeher denke ich lieber eine Nummer größer, wenn ein Plan konzeptionell sinnvoll erscheint und Wolfi wiederum erwies sich als einer der offensten und tolerantesten Menschen, die mir je begegnet sind, und der nie in Kategorien dachte. Ihm gefiel mein Anliegen, einen “Jour Fixe” (der Begriff “Stammtisch” erschien mir für einen Club dieser Liga unpassend) in seinem Lokal zu eröffnen und zweimal im Monat sein allabendliches Entertainment-Angebot, Livemusik ab 23 Uhr, mit einem Kultur-Angebot am früheren Abend zu ergänzen. Bereits Mitte September 1999 fiel daher der Startschuss für den Jour Fixe im Nachtcafé, der schnell einen gewissen Kultstatus erlangte, was vor allem daran lag, dass Wolfi meiner Kultur-Anarchie freie Bahn ließ. 


Mein Credo lautete und lautet immer noch, dass Kunst und Kultur kreativer Reibung bedürfen, um neue Impulse freizusetzen. Also ließ ich von Anfang unterschiedlichste Kunst- und Kulturfraktionen, in kontrastreichen Programmblöcken, gemeinsam auftreten. Faszinierend beispielsweise "Das Hohelied", ein Projekt von Richard Ames, damals Kantor der Israelitischen Kultusgemeinde Graz und des Werbefotografen Thomas von Salomon. Letzterer übersetzte alttestamentarische Zitate in die Sprache moderner Werbefotografie, die Richard durch die entsprechenden hebräischen Lieder und theologische Interpretationen ergänzte. Oscar-Gewinnerin Caroline Link eröffnete einen Tanztheater-Abend mit einem inklusiven Ensemble aus Hörenden und Gehörlosen und ein anderes Mal gab der spanische Liedermacher Pedro Soriano seine anarchistische Weltanschauung musikalisch zum Besten.


Einer der beiden Jour Fixe im Monat war stets einer Vernissage gewidmet, bei der ich das Rahmenprogramm derart gestaltete, dass es die jeweilige Ausstellung thematisierte und so verhinderte, dass die Exponate zur reinen Staffage für Prosecco-Defilés im coolen Club verkamen. Dabei suchten Wolfi und ich nach ausgefallenen Ausstellungen, vom Stil oder Material her, wie Fraktalkunst aus dem Internet oder die gelungenen Artefakte aus Alteisen, die Haindling Schlagzeuger Peter Enderlein, mit Frau Elisabeth präsentierte und uns darüber hinaus auch noch eine Ausstellung kubanischer KünstlerInnen organisierte. Eines Abends tummelte sich auch die Graffiti-Szene zwischen konsternierten Gästen vor und im Lokal, mit so durchschlagendem Erfolg, so dass die SZ einen Beitrag mit “Graffiti-Künstler entern das Nachtcafe überschrieb. Tatsächlich lieferten sich vor dem Lokal Hip-Hopper mit Türstehern ein kleines Handgemenge … Kreative Reibung halt … 


Dank der kontinuierlichen Präsenz in der Münchner Presse florierte der Jour Fixe fröhlich vor sich hin, während anderweitig plötzlich noch mehr Jour Fixes, mal mit “e”, mal ohne à la Maggi Fix, gefühlt wie die Champignons, aus dem urbanen Trottoir schossen. Selbst einige meiner konzeptionellen Formulierungen, wie die berühmte “kreative Reibung” fand ich in den Presse-Erklärungen anderer VeranstalterInnen wieder. Ganz unerwartet brach dann das AUS über mein kulturelles Shangrila herein, als mich meine Tochter eines Sonntag Morgens jäh aus dem Schlaf riss: “Du stehst besser auf und holst Deine Sachen aus dem Nachtcafé, bevor die in der Konkursmasse landen. Der Laden ist dicht.” Und während ich noch hektisch im Lokal meine Habseligkeiten zusammenpackte und der Zeichner seine “Mozart”-Ausstellung abhängte, kam gefühlt aus allen Ecken die Presse herbei gestürzt. Das erste und letzte Mal, dass ich mich, mit düsterer Miene, auf der Titelseite einer Zeitung (TZ) wiederfand.


Was folgte, waren zunächst tagelange Schlagzeilen, gefolgt von der schmerzlichen Erkenntnis, dass der im Nachtcafé erlebte Presse-Hype keineswegs meinem Programm-Konzept geschuldet war, sondern offensichtlich nur der Prominenz der Spielstätte. Die Artikel blieben fortan weitestgehend aus, der Name “jourfixe” jedoch haften. Obwohl er keinen Sinn mehr machte, denn die Veranstaltungen fanden schon bald in keinem festen Turnus, also keineswegs mehr “fixe” statt. Lediglich die Schreibweise änderte ich in jourfixe-muenchen und setzte den erläuternden Begriff “Kulturplattform” vor den nunmehr sinnentleerten Namen. Die einzige Steigerung, die der jourfixe-muenchen in jener schwierigen Zeit nach der Nachtcafé-Pleite erfuhr, war die der kreativen Reibung, denn mit dem Umzug ins Münchner Künstlerhaus am Lenbachplatz, mit dem das Nachtcafé, auf meine Initiative hin, bereits beim Festival Türkischer Oktober 2001/2002 kooperiert hatte, gelangte unser damals noch fröhlich subversiver Haufen in ein wesentlich konservativeres Umfeld.

Einzug ins Künstlerhaus am 12. März 2003 mit der Bohème-Nacht


Zum Einstand sollten die Münchner Bohème-Nächte neu erweckt und dazu alle Spielstätten im historischen Künstlerhaus mit KünstlerInnen und Acts unterschiedlichster Couleur bespielt werden. Das Konzept ging jedoch nur zum Teil auf. Der damalige Künstlerhaus-Geschäftsführer, 

Graf Castell unterhielt sich zwar angeregt mit dem Punk-Künstler DON CHAOS, (Foto li.) während dessen bunt behaarte Gefolgschaft mit einigen KünstlerInnen aus meinem Umfeld ein ironisiertes Würfelspiel “Busch gegen Schurkenstaaten” ausprobierte, doch die intellektuelle Alt-68er Künstlerfraktion verstand sich überhaupt nicht mit der Punkt-Fraktion und die Nachkommen der Allotrianer erster Stunde schon gar nicht mit den Comic-ZeichnerInnen, obgleich sich Wilhelm Busch, als Allotrianer und Ur-Vater aller satirischen Zeichner als gemeinsamer Nenner angeboten hätte ..

Ganz und gar nicht gut bei der illustren Künstlerhaus-Stiftung kam die Show im Festsaal an, insbesondere, als Entertainerin Maschenka, in offener Lederjacke und mit nur einem schwarze Spitzen-BH darunter, flötete: “Küsse mich und schlage mich, denn ich bin die beste SM-Lesbe“. Hört sich im Nachhinein zwar lustig an, in meiner damaligen Haut möchte ich aber kein zweites Mal mehr stecken, kreative Reibung hin oder her. Selten habe ich so deutlich erlebt, dass Offenheit und Künstlertum einander keineswegs zwingend einschließen, Offenheit und kulturelle Institutionen auch nicht … Es wurden dann doch noch immerhin sechs Jahre, die die KünstlerInnen des jourfixe-muenchen im Allotria-Keller und punktuell im Festsaal des Münchner Künstlerhauses auftraten.


2007 Gründung des Trägervereins jourfixe-muenchen e.V.

Ab 2007 Förderverein “jourfixe-muenchen e.V.”: Dessen - handverlesene - Mitglieder decken einen gezielt breiten Querschnitt an Bereichen von Kunst und Kultur ab. Sie zeichnen sich durch Vielseitigkeit aus, durch konzeptionelle u/o biografische Besonderheiten und vielfach auch durch Engagement auf kultureller u/o kulturpolitischer Ebene. Ausgewählt wurden die Mitglieder bislang von mir, in Absprache mit dem Vorstand, vor allem in Hinblick auf vielversprechende Synergien untereinander, dem Austausch von Know How und Ausbau des Netzwerks


Unser Mitglied Angelica Fell, Gründerin und Leiterin der inklusiven Freien Bühne München bezeichnete uns einmal als Selbsthilfegruppe für Kunst- , Kultur- und Medienschaffende. Stimmt! Bei uns ging es nie darum, Mitgliederzahlen zu steigern, sondern vielmehr darum, MitstreiterInnen zu gewinnen, die sich gegenseitig unterstützen, inspirieren und manchmal auch einfach nur gegenseitig auffangen und trösten. Insofern versteht sich die Kulturplattform jourfixe-muenchen auch als künstlerisches Biotop.


Ab 2004 jourfixe-Produktionen (jourfixe-Collagen/Historicals) nach eigenem Konzept


In Zusammenarbeit mit dem Musiker und Komponisten Jon Michael Winkler gingen wir allmählich dazu über, unser Programm durch Eigenproduktionen zu ergänzen. Dabei kam uns entgegen, dass sich im Souterrain des Münchner Künstlerhauses ein eigenständig geführtes Tonstudio, das Artist Studio unseres Ehrenmitglieds Peter Lang befindet, welches auch für Jon Michael Winkler und mich in Folge zur Arbeitsstätte unserer Produktionen wurde. In diesen verbanden wir Anspruch und Unterhaltung, Emotionen und Informationen sowie Live-Darbietungen und Multimedia-Elemente zu  jourfixe-Collagen/”Historicals”.

 



An der Schnittstelle zwischen Kultur-Establishment und Freier Szene


Ab 2009 begab sich die Kulturplattform jourfixe–muenchen auf einen bis heute andauernden Streifzug durch die Münchner Kulturlandschaft, mit wechselnden Veranstaltungskulissen und Kooperationen. Obgleich alles andere als pflegeleicht in der Handhabung, blieben wir Mitglieder dem Ur-Prinzip treu, bei den jourfixe-Veranstaltungen künstlerische und kulturelle Begegnungen zu fördern, eingeschlossen solche, die sonst eher nicht stattfinden würden. Ziel war und ist eine stärkere Durchlässigkeit zwischen Freier Szene und Kultur-Establishment, wie sie auch Matthias Lilienthal an den Münchner Kammerspielen begonnen hatte. Meiner Meinung nach vermag die Freie Szene jene wunderbar archaischen Impulse zu vermitteln, die für das Erarbeiten neuer Ausdrucksformen unverzichtbar sind. Dazu  bedarf es jedoch der Bereitschaft, auch mal einen genialen Flop zu riskieren und genügend Selbstvergessenheit, um den Kult um die eigene – natürlich herausragend professionelle – Künstlerschaft auch mal beiseite zu schieben  Das jedoch kann nur funktionieren, wenn es nicht allzu viel zu verlieren gibt. Hier liegt die große Chance der Freien Szene, die ich auch gerne als “Vogelfreie Szene” bezeichne (in Anlehnung an den Bann in die Rechtslosigkeit früherer Zeiten): Sie kann sich Experimente und die damit verbundenen Risiken viel eher leisten, als die kostspielig budgetierte Hochkultur, mit Stars auf dem permanten Präsentierteller der großen Öffentlichkeit. Dafür steht hier ein Apparat zur Verfügung, von der unsereins nur träumen und sich zu kreativen Alternativlösungen inspirieren lassen kann.


Dabei steht die künstlerische Arbeit der Freien Szene der des Kulturestablishments häufig in keiner Weise nach; sie gestaltet sich nur anders. Doch oft fehlt es hier an Selbstbewusstsein, solcherart Anerkennung auch einzufordern. Und so verpufft ihr Bühnenzauber vielfach an der Arroganz und Kurzsichtigkeit so mancher Arrivierten, die darüber hinaus, bei den sowieso seltenen Kooperationen, im Zweifelsfall ihre Position der Macht auch ausspielen …

Darüber hinaus besteht erheblicher Nachbesserungsbedarf, sowohl was Förderkriterien anbelangt, wie auch in Bezug auf die enorme Diskrepanz zwischen den finanziellen Zuwendungen für die Freie Szene und denen für die Hochkultur. Diesbezüglich erhoffe ich mir von unserer Kulturplattform in Zukunft verstärkt kulturpolitisches Engagement.


Ab 2014 wachsende Präsenz, durch den jourfixe-Blog und die Sozialen Netzwerke,
für die Aktivitäten unserer kunst- und kulturschaffenden Mitglieder


Mein persönlicher Einsatz und das daraus resultierende Konzept der Kulturplattform jourfixe-muenchen galt und gilt seit jeher den vielen herausragenden Bühnenmomenten und Künstlerpersönlichkeiten, die in der Freien Szene bislang meist zeitlebens eher im Abseits blühen, NUR weil sie nicht über die finanziellen Möglichkeiten für Werbung und presserelevante Spielorte verfügen!!! Bei den Jour Fixe im Nachtcafé war es mir für einen Augenblick gelungen, auf Grund der Prominenz der Spielstätte, für die Darbietungen der KünstlerInnen, durch den umfangreichen Pressespiegel, viel öffentliche Aufmerksamkeit zu erwirken. Danach fanden wir, wie viele andere Freie Künstlergruppen, in den Medien nur noch marginal statt, denn verständlicherweise wendet sich die Berichterstattung, bei knapper werdendem Platz für Kultur in den Zeitungen, vorrangig den Veranstaltungen in großen Häusern und den Auftritten prominenter Namen zu, vor allem, wenn kostspielige Anzeigen im Spiel sind. Ebenfalls nachvollziehbar, aber für uns “Freie” finanziell nicht zu stemmen.

Mit dem Aufkommen der Sozialen Medien sah ich eine neue Chance gekommen, die künstlerische Vielfalt unserer Mitglieder ebenso, wie kulturpolitische Anliegen, in den Fokus einer breiteren Öffentlichkeit zu stellen. Es galt nun nicht länger, abzuwarten, bis über uns geschrieben wurde; vielmehr konnte ich selber unsere Neuigkeiten und Termine über unsere neue Homepage verbreiten. Seit diese im Frühjahr 2019, via unserem jourfixe-Mitglied und Musiker Robert “Landy” Landinger aktiviert wurde, habe ich fast nonstop und mit gusto aus dem Leben und von der Arbeit unserer Mitglieder berichtet und so auch die PR für deren Auftritte und Projekte verstärkt unterstützen können.

Im Mai dieses Jahres nun kontaktierte mich unser jourfixe-Mitglied Katrin Neoral, weil sie, obgleich selbst fest angestellt, eine Sammelpetition zur Nachbesserung des neuen Hilfsprogramms für freischaffende KünstlerInnen starten wollte. Als erstes brachte ich sie mit jourfixe-Mitglied Andrea Fink, Geschäftsführerin des Tonkünstlerverbands Bayern e.V., in Kontakt, die selbst auch schon, für die Mitglieder ihres Vereins, mit der Problematik der unzureichend konzipierten Hilfen für KünstlerInnen befasst war. In Folge ging für Katrin Neoral alles ganz schnell. Sie berichtet: „Innerhalb von 48 Stunden waren über dieses doch sehr kleine, persönliche Netzwerk per Email 220 Unterstützer am Start. Darunter finden sich, neben zahlreichen freischaffenden Künstlern, auch andere Akteure aus der Szene wie Veranstalter und Kulturmanager, aber auch Bürger, denen die Vielfalt der bayerischen Kulturlandschaft am Herzen liegt. Die Kontaktdaten hab‘ ich in zwei Nachtschichten eingepflegt.“, erläutert sie. Auch der Tonkünstlerverband Bayern e.V., mit seinen knapp 3000 Mitgliedern und das Netzwerk Freie Szene München e.V. haben, neben unserer Kulturplattform jourfixe-muenchen, die Petition offiziell unterschrieben. Der Ausschuss für Wissenschaft und Kunst beriet die Eingabe mit dem Votum „Würdigung“ und leitete diese an das Staatsministerium von Bernd Sibler zur Stellungnahme weiter. Gemeinsam mit Sängerin Anamica Linding beschloss Katrin, ihr Anliegen durch eine Diskussionsrunde “Kultur in der Krise” zu untermauern und dabei gleichzeitig das Themenspektrum um praxisnahe Lösungsansätze und Perspektiven für die Kultur- und Veranstaltungsbranche  zu erweitern. (Montag, den 28.9./13.30 Uhr, Münchner Volkstheater)


Derweil verbreitete ich Katrins Beiträge über die sozialen Netzwerke und ergänzte sie durch eigene Berichterstattung. jourfixe-Mitglied Raoul Koether, 2. Vorstand, hat sich bereit erklärt, die Diskussionsrunde im Volkstheater vor Ort zu protokollieren und unser Erster Vorsitzender, Schauspieler und Kulturmanager Sven Hussock, wird selbst als Diskutant teilnehmen. Fotograf und jourfixe-Mitglied Max Ott wiederum wird die Veranstaltung ehrenamtlich in Momentaufnahmen festhalten und meine künstlerische Wegbegleiterin erster Stunde, jourfixe-Schriftführerin Stephanie Bachhuber wird einige der neueren jourfixe-Mitglieder im Publikum, namentlich Musikwissenschaftlerin Ulrike, Dr. Keil Musikpromotion und Eva Giesel (LITAG Theaterverlag) mit einander bekannt machen. Ein insgesamt typisches Zusammenwirken unterschiedlicher jourfixe-Persönlichkeiten …

VIDEO zur Podiumsdiskussion am 28.9.2020 im Münchner Volkstheater >


Inzwischen – und erst nach jahrelanger Suche – ist es mir gelungen, für den jourfixe-muenchen Mitglieder zu gewinnen, deren Aktivitäten sich zum gegenseitigen Benefit miteinander verzahnen lassen und, seit Februar 2020, einen ebenso tatkräftigen wie kulturpolitisch versierten Vorstand zusammen zu stellen. O.g. Diskussionsrunde im Volkstheater bildet dazu einen vielversprechenden Auftakt!


Der einstige Künstlerstammtisch ist erwachsen geworden ...
... und erwachsene Kinder lässt man ziehen ..

Daher habe ich mich im Oktober 2020 von der künstlerischen Leitung der Kulturplattform jourfixe-muenchen zurückgezogen
>
STATEMENT

 


“Das Logo der Kulturplattform jourfixe-muenchen ist eine Theatermaske mit Perlenträne. Diese symbolisiert den ideellen Reichtum und zugleich den Schmerz, der uns Kunstschaffende oft ein Leben lang begleitet … Die Maske taucht zudem in zahllosen jourfixe-Collagen auf, beobachtend, kommentierend, kontrastierend oder auch mit dem Geschehen verschmelzend. Alleine betrachtet steht sie für unfertig nackte Kunst, mit zahllosen Möglichkeiten, sie einzusetzen, zu ergänzen und zu verändern, ohne sie jemals ganz ablegen zu können.”Ab Oktober, mit meinem Ausscheiden als künstlerische Leiterin, wird die Maske zu meinem persönlichen Logo ...

Gaby dos Santos im September 2020